Погода в Санкт-Петербурге | Pogoda78.ru

Диктант на тему иван хруцкий на беларусском языке

Диктант на тему иван хруцкий на беларусском языке

Сочинение-описание натюрморта Б. В. Щербакова «Фрукты»

1) подготовить учащихся к сочинению-описанию натюрморта;

2) совершенствовать умение определять тему и основную мысль картины;

3) выработать умение различать два вида плана: план наблюдения и план сочинения;

4) обучить пятиклассников навыкам редактирования;

5) способствовать формированию положительного отношения к особому жанру живописи — натюрморту.

Оборудование: репродукция картины Б. В. Щербакова «Фрукты», текст для редактирования.
Ход урока

Вступительное слово учителя. Рассказ о художнике
Если видишь на картине

Чашку кофе на столе,

Или морс в большом графине,

Или розу в хрустале,

Или бронзовую вазу,

Или грушу, или торт,

Или все предметы сразу —

Знай, что это — НАТЮРМОРТ!

— Кто знает, что означает слово «натюрморт»? (Натюрморт — это особый жанр живописи, картина с изображением цветов, плодов, битой дичи, рыбы, различных предметов обихода.)

— Верно, в переводе с французского слово «натюрморт» значит буквально «мертвая природа». А кто из вас знает другие слова для обозначения этого жанра живописи? (Если учащиеся знают ответ на этот вопрос, то отвечают, если нет, то учитель рассказывает, что голландцы, немцы, англичане называют этот жанр по-другому — still life, Stelleben — «тихая жизнь», «неподвижная жизнь»). Видимо, такое значение слово имеет не случайно, так как каждый предмет на картине художника живет своей жизнью, тихой, незаметной, неподвижной, но часто очень красивой, поэтичной. Искусствовед В. Порудоминский отмечал: «Мы привыкли к этому слову — натюрморт, но оно неправильное. Всякая вещь перестает быть мертвой, когда ею любуются глаза человека, когда ее касаются человеческие руки».

Впервые натюрморт появился в Голландии в начале ХVII века. Это было время, когда голландцы после тяжелой борьбы с испанскими завоевателями получили независимость. После долгих и трудных лет войны люди острее и тоньше ощутили окружающий мир, красоту природы. Они любовались предметами, среди которых протекала их жизнь. Это было время расцвета голландского искусства, и особенно искусства натюрморта. Художники изображали самые скромные, обычные вещи, но своим мастерством они придавали им красоту и по этичность. Любовно рисовали они посуду, ткани, складочки на тканях, прекрасные земные плоды и фрукты, вино, поблескивающее в прозрачных бокалах.

Но натюрморты рассказывают нам не только о вещах. Они говорят о жизни и быте их владельцев, об их привычках, а также о понимании красоты и об отношении к жизни авторов натюрмортов.

Сегодня мы всмотримся в один из многочисленных натюрмортов Б. В. Щербакова «Фрукты».

Борис Валентинович Щербаков родился в семье интеллигентов в 1916 году в Петербурге. Он рос в среде художников, писателей и поэтов. С ранней юности он увлекся таким жанром, как натюрморт. Среди наиболее значительных работ — «Воспоминание о «старых голландцах», «Бабушкина кухня» (1949), «Битая дичь» (1949). Много у художника и ярких, красочных натюрмортов с букетами цветов: это и голубое кружево цветов в «Смирновских незабудках» (1968), и тончайшая игра оттенков белого цвета в «Жасмине» (1982), и полыхание огненных «Маков» (1982), и утонченная роскошь «Сирени» (1987). (Учитель демонстрирует некоторые натюрморты.)

Сам художник говорил о том, что на его творчество оказали огромное влияние картины голландских живописцев ХVII века.

«Стараясь идти по стопам великих предшественников. собрал даже ряд предметов, традиционных для голландских натюрмортов, стремясь понять, какими ж средствами эти великие чародеи достигали, казалось бы, недостижимого. Почему их картины и сохранили до нашего времени все свое очарование.

Может быть, это и есть самое дорогое в искусстве — умение вдохнуть жизнь, передать мысль и настроение даже в самых простых, незатейливых сюжетах».

— Учитель предлагает пятиклассникам рассмотреть натюрморт Б. В. Щербакова «Фрукты».
Беседа по картине

— Нравится ли вам этот натюрморт? (Да, очень нравится.)

— Что именно привлекает ваше внимание? (Яблоки и виноград.)

— Посмотрите на натюрморт и подумайте, если бы у этой картины не было названия, как бы вы ее назвали? (Земное изобилие. Яблоки и виноград. Дары лета. Фруктовый рай. Фрукты. Райское наслаждение. Яблочный спас. ) Обоснуйте выбранное название.

— Подумайте, что отражают придуманные названия: тему или основную мысль натюрморта? (Учащиеся отвечают, что часть названий / «Фрукты», «Яблоки и виноград» / отражают тему натюрморта, а ее основную мысль отражают такие названия, как «Земное изобилие», «Дары лета», «Фруктовый рай» и др., поскольку автор картины любуется фруктами, показывает зрителям их неброскую красоту, их живое великолепие.)

— Сформулируйте тему и основную мысль натюрморта. (Тема натюрморта— изображение фруктов, а основная мысль заключается в желании автора передать красоту и великолепие земных плодов.)

Работа над планом наблюдения

— Мы уже говорили о том, что художник изобразил на своем натюрморте различные фрукты: яблоки, виноград, сливы, шиповник, а также предметы (корзину, стол и кувшин). Раз предметов много, необходимо выбрать какую-то последовательность в их описании, составив план наблюдения. Что мы опишем в первую очередь? (В первую очередь описываются те предметы, которые находятся на переднем плане.)

— Но на переднем плане предметов тоже несколько. В какой последовательности будем их описывать? (Можно сначала описать яблоки, поскольку их больше всего на картине, затем веточку шиповника, которая находится в центре натюрморта, потом сливы.)

— Что будем описывать дальше? (Виноград.)

— Нужно ли отдельно описывать стол, корзину? (Отдельно описывать эти предметы не стоит, поскольку их можно описать параллельно с описанием других предметов, например, винограда, поскольку виноград художник расположил и в корзине, и на столе.)

— А как мы поступим с описанием кувшина? (Кувшин дополняет картину, он самостоятельный предмет на ней, поэтому о нем стоит сказать отдельно.)

— Поскольку перед нами произведение живописи, то помимо предметов всегда существует фон, т. е. тот основной тон, на котором пишется картина. Нужно ли говорить о фоне натюрморта? (Обязательно, потому что фон является частью натюрморта.)

— Возможна ли другая последовательность описания, или тот план, который мы с вами выбрали, единственно возможен? (Можно сначала описать те фрукты, которым на картине уделено больше места /яблоки, виноград/, а затем остановиться на остальных плодах и предметах, которые дополняют общую картину / шиповник, сливы, кувшин /).

— Итак, какова последовательность наших наблюдений над натюрмортом? (Последовательность наблюдений над натюрмортом следующая: яблоки, шиповник, сливы, виноград, кувшин, фон картины.) Мы составили план наблюдений над натюрмортом, а теперь внимательно рассмотрим каждый из плодов.
Собирание рабочих материалов

— Прежде чем мы опишем один из плодов, отгадайте загадку. Что это такое: круглое, румяное, растет на ветке, любят его взрослые и маленькие детки. (Это яблоко.)

— Помните, в сказке А. С. Пушкина о мертвой царевне и семи богатырях описывается яблоко: «Оно соку спелого полно, так свежо и так душисто, так румяно-золотисто, будто медом налилось! Видны семечки насквозь. ». Какие «аппетитные» слова нашел поэт, чтобы нарисовать нам яблочко. Попробуйте и вы описать яблоки, изображенные на натюрморте Б. В. Щербакова. Сначала охарактеризуйте их в целом с точки зрения цвета, формы, размера, вкуса, аромата и т. д. (Сочные, крупные, спелые, ароматные, желтые, вкусные. )

— Выберите одно из яблок, которое приглянулось вам больше других, не показывая его на картине, опишите так, чтобы слушающие вас догадались, о каком яблоке вы говорите.

(— Это яблоко крупное, желтое, похожее на спелую тыкву, оно хорошо освещено солнечным светом, даже кажется, что с одного бока оно почти прозрачное;

— это яблочко не самое крупное, но оно сразу привлекает взгляды, так как оно ярко-красное и на черенке его есть несколько листочков;

— это яблоко крупное, аппетитное, оно лежит вверх черенком и привлекает взгляд своей розово-золотистой кожурой;

— это яблоко имеет свою «изюминку», особинку, благодаря чему мы обращаем на него внимание: у него на боку два небольших пятнышка;

это яблоко или не совсем дозрело, или оно другого сорта, чем остальные, потому что оно самое зеленое, но это не мешает ему выглядеть очень аппетитно. )

— Нужно ли описывать абсолютно все яблоки, которые изобразил автор? (Нет, не надо, достаточно сказать о нескольких /двух-трех/ яблоках, которые чем-то привлек ли внимание, понравились больше всего.)

— А теперь еще одна загадка. Совсем малые ягодки алые, очень интересные, лечебные, полезные, но непросто их сорвать, можно поцарапаться: кустики защищены: у них острые шипы. (Шиповник.)

— Итак, теперь мы рассмотрим шиповник. Где на картине находится шиповник? (Шиповник расположен на переднем плане картины, в центре, еще одна маленькая веточка — на краю стола, слева.)

— Почему автор расположил ветку шиповника рядом с самым зеленым яблоком? (Если бы шиповник оказался рядом с самым красным яблоком, то его плоды померкли, потускнели бы на фоне яблока, а рядом с зеленым яблоком лучше видна красота шиповника, его яркие красные ягодки.)

— Охарактеризуйте плоды шиповника, используя известный вам прием сравнения (ягоды, как яркие бусинки, как красные огоньки, как крошечные фонарики. )

— Отгадайте такую загадку: синий мундир, желтая подкладка, а как откусишь — сладко. Что это? (Слива.)

— Как расположил сливы художник? (Художник рас положил сливы на переднём плане картины, они лежат прямо на столе рядом с красным яблоком.)

— С помощью двух-трех прилагательных охарактеризуйте сливы, назвав самые важные, на ваш взгляд, признаки. (Сливы крупные, спелые, темно-синие.)

— И последняя загадка: ягоды зеленые, а всеми хваленые; растут с косточками, висят кисточками. (Виноград.)

— Опишите виноградные грозди, запечатленные художником на картине, каков из размер, форма, качество винограда (грозди крупные, отборные, только что сорванные. )

— Одинаков ли виноград на картине по цвету? (Нет, в корзине виноград иссиня-черный, с матовым налетом на ягодках, на переднем плане виноградная гроздь лиловая, а лежащая на яблоках — светло-зеленая.)

— Как художник расположил виноградные грозди на полотне? (Большинство виноградных гроздей лежит в корзине, некоторые — прямо на столе, а одна гроздочка — на яблоках.)

— Охарактеризуйте корзину, в которой лежит виноград, с помощью нескольких словосочетаний. (Корзина плетеная, старая, сломавшаяся под тяжестью плодов.)

— С помощью одного — двух определений опишите стол. (Стол некрашеный, деревянный.)

— На дальнем плане остался только один предмет, который мы не описали. Какой это предмет? (Кувшин.)

— Опишите основные признаки кувшина: каков он по цвету, размеру, из какого материала сделан. (Кувшин глиняный, небольшой, выполнен почти в черной цветовой гамме.)

— На каком фоне изображены фрукты и предметы? (Фон бледно-зеленый, более светлый справа картины и густой, темный слева.)

— Обратим внимание на освещение. Почему фон такой неоднородный, неодинаковый? (Это объясняется тем, что натюрморт освещен неравномерно. Свет падает слева и спереди, поэтому одна часть картины освещена лучше.)

— Почему автор картины выбрал такой способ освещения, почему не «осветил» свою картину равномерно? (Благодаря такому способу освещения предметы и фрукты выглядят очень естественно. Возможно, свет падает из приоткрытой двери, возможно, льется из окна. Некоторые предметы и фрукты освещены очень хорошо, у них яркие, четкие тени на стене и на столе /например, кувшин и яблоки на переднем плане/, другие оказались в тени и видны менее отчетливо.)

— Вернемся к основной мысли этой картины. Зачем художник изобразил яблоки, виноград, сливы, шиповник? Может быть, он думает, что мы никогда не видели таких плодов? А может быть, он просто хотел разбудить наш аппетит? (Ни то и ни другое. Автор картины хотел, чтобы мы всмотрелись в эти привычные для нас фрукты и полюбовались ими.)

— Действительно, в нашей повседневной жизни нам иногда просто не хватает времени остановиться, рассмотреть тот или иной плод — дар нашей матушки-земли, по-любоваться им. Увидев такой плод у себя дома на столе, мы скорее всего просто съедим его, не обратив внимания на его простую и вечную красоту.

Борис Валентинович Щербаков останавливает наше внимание на том, как красивы эти плоды, как приятны взгляду, и, глядя на эту недолговечную в обычной жизни красоту, мы проникаемся уважением и благодарностью к земле-кормилице, рождающей такое ежегодное чудо из своих недр. Привычное, благодаря художнику становится необычным, неброское — удивительно красивым, душа наполняется радостью и ликованием, так хороши все детали этого натюрморта. Художник создал не просто хороший натюрморт, он сделал гораздо большее: открыл наши души навстречу красоте, научил восхищаться привычным и будничным, а значит, сделал нас чуть-чуть добрее, лучше, человечнее. Он сумел передать нам свое поэтическое настроение, ощущение красоты и естественности природы.
Работа над планом сочинения

На доске заранее записан частично составленный план сочинения:

1. Искусство натюрморта как особого жанра живописи

2. Красота плодов земли и обычных предметов, изображенных на картине:

3. Художник, умеющий вдохнуть жизнь в предметы.

Ученики формулируют недостающие пункты плана самостоятельно или под руководством учителя. В конечном итоге может получиться следующий вариант плана:

1. Искусство натюрморта как особого жанра живописи.

2. Красота плодов земли и обычных предметов, изображенных на картине:

а) ароматные яблоки и плоды шиповника;

б) спелые сливы и грозди винограда;

в) предметы, дополняющие картину;

г) авторское решение освещения в натюрморте.

3. Художник, умеющий вдохнуть жизнь в предметы.

— Итак, план сочинения составлен. Прежде чем мы сами по нему будем писать сочинение, давайте посмотрим, как это сделал один из учеников, и выясним, все ли у него правильно.

Редакционная работа

— Прочитайте текст сочинения.

Текст для редактирования

На натюрморте В. Щербакова «Фрукты» изображены яблоки, виноград, шиповник, сливы, кувшин, корзина и стол. Больше всего яблок. Я насчитал 13 плодов, но это только то, что видно на картине, а так их гораздо больше. Яблоки крупные, отборные, свежие. Видно, что они только что сорваны с веток деревьев.

На переднем плане — веточка шиповника. Никогда раньше не замечал, как красивы его маленькие плоды. Прямо алые огоньки на зеленой веточке.

Рядом с шиповником, слева от него художник изобразил сливы. 5 слив лежат рядом, а еще одна — в сторонке. Сливы такие спелые и аппетитные, что кажется, чуть тронешь их — брызнет сладкий сок.

А в старой плетеной корзине позади слив лежат роскошные гроздья винограда. Иссиня-черные, с матовым налетом ягодки радуют глаз и сами просятся в рот. Красиво дополняет ягоды зеленая виноградная лоза с кудрявыми усиками, помещенная в верхней части картины.

Но и это еще не все. Отдельные гроздья винограда лежат на яблоках и на столе. Художник изобразил их так, что каждая ягодка видна отчетливо. Ягодки спелые, крупные, аппетитные.

На заднем плане простой старый кувшин, почерневший от времени. В таких кувшинах крестьяне раньше хранили молоко или наливали в них воду. Но содержимое кувшина в нем не видно, мы не знаем, что в нем.

Очень красивый натюрморт!

— Что понравилось в этом сочинении? (Работа написана от души, живым языком, чувствуется отношение автора сочинения к картине, к тому, что на ней изображено.)

— Можем ли мы на основании написанного учеником сочинения восстановить план, по которому он описывал этот натюрморт? (Да, можно, автор сочинения сначала сказал о том, что изображено на натюрморте, затем последовательно описал яблоки, шиповник, сливы /то, что изображено художником на переднем плане/, далее автор сочинения написал о винограде и, наконец, о кувшине. В заключении сочинения кратко высказал свое отношение к натюрморту.)

— Следовательно, еще одним достоинством работы можно считать то, что сочинение написано по плану, нет «перескоков» с одного объекта описания на другой.

— Есть ли в этом сочинении недостатки? (Есть.) Давайте их выявим и постараемся исправить.

— С чего обычно начинается сочинение? (Со вступления.)

— Есть ли вступление в этой работе? (Нет, это сочинение сразу начинается с описания.)

— О чем можно было бы написать во вступлении? (Рассказать немного об авторе картины, а также жанре живописи — натюрморте, его особенностях.)

— В чем недостаток первого предложения? (Не стоит перечислять абсолютно все предметы, которые изображены на картине. Можно заменить перечисление вместительными словами, например: вместо яблоки, шиповник, сливы, виноград — разнообразные фрукты; вместо кувшин, корзина, стол — предметы обихода, предметы сельского быта.)

— Что можно было бы изменить или добавить в описание яблок? (Нужно добавить описание некоторых яблок, на которые мы обратили особое внимание, выделили их среди остальных, показан их «характер».)

— Нужно ли подсчитывать количество плодов на натюрморте? (Нет, не нужно. Указание конкретных чисел свойственно научному стилю речи.)

— Достаточно ли описан шиповник? (Можно сказать о том, что автор расположил шиповник рядом с самым зеленым яблоком, чтобы оттенить, выделить шиповник, сделать его более заметным и ярким.)

— Хорошо ли описаны сливы? (Необходимо убрать количественные числительные, чтобы сочинение соответствовало своему стилю; вместо 5 слив — несколько слив.)

— Что бы вы добавили в описание винограда? (Виноград описан хорошо.)

— Все ли вас устраивает в описании кувшина? (Нет, не все. Есть лишняя информация, ненужная в данном случае /2-е и 3-е предложение абзаца/. Излишняя детализация придает книжный характер этому абзацу.)

— О чем бы вы сказали дальше в своем сочинении? (В нескольких словах нужно сказать о том, где художник расположил фрукты, а также сказать о фоне натюрморта).

— О чем можно было бы написать в заключении? (Можно было бы поразмышлять о том, зачем художник увековечил на полотне далеко не экзотические фрукты и обычные предметы, затем высказать свое отношение к натюрморту.)

Словарно-орфографическая работа

Данную работу можно провести в форме словарного объяснительного диктанта (в диктант включены слова, с которыми ученики работали в ходе урока и использовали в процессе беседы по натюрморту, необходимые для написания сочинения, но трудные с орфографической точки зрения).

Натюрморт, сочные‚ ароматные, аппетитные, освещено солнечным светом, привлекает внимание, на переднем (заднем) плане, ярко-красная, золотисто-розовая, два небольших больших пятнышка, шиповник, ягоды, как крупные бусины, только что сорванные, роскошные грозди винограда, иссиня-черные, светло-зеленые, лиловые, темно-синие, выглядят естественно, плетеная корзина, глиняный кувшин, деревянный стол, неравномерный фон картины, свет падает слева и спереди, освещена лучше, естественное освещение, яркие, четкие тени на стене и на столе, видны менее отчетливо).
Устное рассказывание текста

— Учитель предлагает ученикам разделиться на микрогруппы и описать натюрморт, причем каждая микрогруппа готовит только один кусочек текста (1-я группа — вступление, 2-я группа — описание яблок и шиповника, 3-я группа — описание слив, винограда и кувшина, 4-я группа — фон картины; 5-я группа — заключение). (Учитель обращает внимание ребят на необходимость связок между частями текста, которые при необходимости записываются, корректирует рассказы учащихся.)

Возможны следующие связки-переходы между частями:

. Хотя на картине изображены различные фрукты, но взгляд сразу привлекают к себе яблоки.

. Рядом с самым зеленым яблоком художник расположил веточку шиповника.

. Помимо яблок и шиповника, на переднем плане художник поместил сливы.

. А на дальнем плане, в старой плетеной корзине, мы видим роскошные гроздья винограда.

. Дополняет картину старый глиняный кувшин, почерневший от времени.

…Фрукты и предметы художник изобразил на бледно-зеленом фоне, неравномерном по яркости красок.
Написание сочинения (дифференцированно)

Учитель на выбор предоставляет школьникам возможность написать сочинение-описание по картине Б. В. Щербакова «Фрукты» или рассмотреть натюрморт И. Машкова «Клубника и белый кувшин», помещенный в школьном учебнике, и самостоятельно описать его.

Сочинение-описание натюрморта И. Хруцкого «Цветы и плоды»

Накануне урока по картине И. Хруцкого «Цветы и плоды» рекомендуем провести предварительную подготовку, например, составить словосочетания на тему «Цветы» (прил. + сущ., где главное слово — имя существительное). Учитель называет какой-либо цветок, а ученики должны охарактеризовать его, подобрав к нему имя прилагательное, обозначающее цвет или форму:

Учитель читает пятиклассникам текст выборочного диктанта, по которому ученикам предлагается выполнить ряд заданий.

Самые разнообразные, самые капризные растения, начиная с тропических пальм и кончая бледными полярными маками, росли в этой оранжерее.

Цвели пестрые с терпким запахом гвоздики, яркие японские хризантемы, задумчивые и лиловые и красные шапки гортензий и розы всевозможных оттенков: ярко-красного, пунцового, розовато-белого, темно-желтого, нежно-розового и ослепительно-белого.

— Запишите имена прилагательные, которые помогают «увидеть» каждый цветок.

— Что значит слово «оранжерея»?

— В прямом или переносном значении употребляется в этом тексте словосочетание «капризные растения»?

1) подготовить учащихся к сочинению по воображению на основе описания натюрморта;

2) закрепить понятие об описании как типе речи;

3) ввести в активный словарь учащихся слово «натюрморт», а также имена прилагательные, обозначающие цвет, форму и выражающие оценку.

Оборудование урока: репродукция картины И. Хруцкого «Цветы и плоды», искусствоведческий текст.
Ход урока

Вступительное слово учителя. Рассказ о художнике

— Ребята, на уроках изобразительного искусства вы наверняка рисовали цветы, фрукты, овощи, ягоды, различные предметы обихода. Как же называются картины, на которых все это изображено? (Подобные картины носят название «натюрморт». Это слово пришло к нам из французского языка и переводится как «мертвая природа».)

— Мастером этого жанра живописи является художник Иван Хруцкий.

Иван Хруцкий родился 8 февраля 1810 года в небольшом городе Витебской губернии в семье священника. Большая семья церковнослужителя жила скромно, но все же родителям удалось послать своего первенца на учебу в лицей. В этом лицее был музей с картинной галереей и зал, великолепно приспособленный для занятий рисованием и живописью. Должно быть, природное дарование мальчика обнаружилось вскоре, иначе трудно объяснить поступление провинциального юноши в Петербургскую Академию художеств в 1827 году и его успехи в дальнейшем. Жажда знаний и необычайная энергия Хруцкого были столь велики, что он одновременно брал уроки у известного английского портретиста. Подлинные успехи были достигнуты художником в создании натюрмортов. Самые ранние из сохранившихся натюрмортов Хруцкого относятся к началу 1830-х годов («Натюрморт с птичкой», «Натюрморт со стаканом», «Натюрморт с вазой») (демонстрация). Натюрморт Ивана Хруцкого, с которым мы с вами познакомимся сегодня, удостоен Большой серебряной медали «за написание с натуры плодов и цветов». Эта картина называется «Цветы и плоды» (демонстрация).

Беседа по картине

— Нравится ли вам эта картина? Какие чувства она у вас вызывает? (Хочется протянуть руку и попробовать парочку спелых и сочных персиков или желтую грушу. А еще хочется взять в руки красивейший и пышный букет, чтобы насладиться ароматом цветов.)

— Всем понятно, почему в названии картины звучит слово «цветы» букет цветов занимает центральную часть картины. Но почему дальше в названии стоит слово «плоды»? Почему не «фрукты» или «овощи» (Потому что плоды — это общее название. Это и фрукты и овощи. На картине много фруктов, но ведь есть и овощи.)

— Посмотрите, ребята, сколько плодов на столе — вот как щедра наша природа! В центре картины красивый букет цветов. Не правда ли, он сразу бросается в глаза. Какие же цветы его составляют? Какие из них вам знакомы? Опишите их. (Больше всего в этом букете пионов: бледно-розовые, светло-желтые, белые и, конечно, ярко-красного цвета, порою переходящего в бордовый. Причем у двух красных пионов, наклонивших свои головки к стакану, можно заметить несколько бело-желтых прожилок.)

— С чем можно сравнить эти цветы? Какое бы сравнение вы подобрали, чтобы как можно лучше рассказать слушателю о цветах, чтобы создать представление о пионах? (Эти цветы напоминают меховую шапку: мохнатые и даже немного кучерявые лепестки цветка во многом способствуют этому. Кажется, наденешь такой головной убор холодной зимой, и мороз не страшен)

— Посмотрите, с другой стороны букета художник изобразил розу. Что вы можете сказать про этот цветок? Какого цвета у нее лепестки? Одноцветны ли они? (Роза ярко-красного цвета, правда, на краях лепестков можно увидеть как бы бахрому нежно-розового цвета. Эта бахрома отделяет один лепесток розы от другого.)

— Цветок розу любят очень многие. Даже в литературных произведениях часто пишут: «расцвела как роза», подчеркивая этим красоту, преображение человека. Как вы думаете, если бы это растение ожило, то какими человеческими чертами оно бы обладало? (Роза очень красивая, но у нее есть шины, поэтому скорей всего это был бы гордый человек.)

— Вам хорошо известен такой цветок, как нарцисс. Знаете ли вы какие-нибудь сказки или легенды про него? (Существует легенда о юноше, который очень любил себя и был превращен в цветок.)

— А каким изображает этот себялюбивый цветок художник И. Хруцкий? (На картине «Цветы и плоды» изображено два нарцисса. Они ярко-желтого цвета. Потому, как художник выписывает каждый лепесток нарцисса (лепестки едва не светятся), мы можем сказать, что цветок этот хрупкий и ранимый.)

— Посмотрите, прямо над нарциссами художник изобразил совершенно другие цветы. Это гиацинты, которые уже сами по себе составляют отдельный букет. Как выглядят эти цветы? С чем можно их сравнить? (Каждый отдельный цветок на веточке гиацинта состоит из четырех лепесточков, похожих на маленькие звездочки (даже цвет у некоторых из них нежно-сиреневый, переходящий в синий, заканчивающийся бледно-белым) только вот не хватает им еще одного лепестка — пятого.)

— А если бы эти цветы стали людьми, то какие черты характера были бы им свойственны? (Скорее всего, они бы ли бы тихими и мирными, потому что цвет их не яркий, как у роз, а спокойный.)

— Найдите на картине цветы, тоже выполненные в синих или голубых оттенках. (Рядом с гиацинтами мы видим нежно-фиолетовый ирис.)

— Попробуйте описать этот необычный цветок. (Лепестки ириса начинаются желтоватым цветом. Наверное, о лепестках этого цветка сказать что-либо труднее всего: очень уж они необычные. Продолговатые, расширенные книзу, а в центре словно маленький пушистый комочек. Можно заметить какие-то маленькие прожилки на каждом из лепестков цветка.)

— Какие слова можно подобрать для сравнения с этим необычным цветком? (Он чем-то похож на бант: с одной стороны вытянутый (лента), а с другой пышный.)

— Посмотрите, на самом верху букета — ярко-синие васильки. Как выглядят эти цветочки? Охарактеризуйте их. (На тоненьких хрупких стеблях держатся маленькие кругловатые головки, похожие на шишки, которые заканчиваются лепестками, направленными в разные стороны. Они словно открывают свою сердцевинку солнцу.)

— А отличаются ли васильки от других цветов, изображенных художником? (Да, только эти цветы растут в поле. Именно поэтому рядом с васильками художник изобразил гибкие, золотистого цвета колосья.)

— Вы правильно подметили на картине колосья. Какое бы слово вы употребили, чтобы охарактеризовать их? На что они похожи? (Они очень похожи на туго заплетенную косу)

— Скажите, а какими человеческими чертами, по вашему мнению, могли бы обладать васильки? (Наверное, они были бы добро душными и приветливыми людьми — настолько они легкие, воздушные. Кажется, поднимутся и улетят.)

— Какие еще цветочки мы с вами не заметили? (У самого края вазы незаметно примостились небесного цвета фиалки, внутри цветка которых словно ободок желтого цвета)

— Что вы можете сказать про вазу, в которой стоят цветы? Что на ней изображено? (Ваза, в которой стоят цветы, серебристо-медного цвета. На ней художник детально выписывает ветку дерева. Мы отчетливо видим каждый листочек. Под деревом изображены собаки, у них про долговатое туловище, длинный хвост, небольшие острые уши. Также очень хорошо видна трава под ногами у животных. Там, где ваза сужается, художник изображает орнамент)

— Ребята, что означает слово «орнамент»? Подберите к нему синоним. (Узор.)

— Правильно, ребята! Орнамент — это узор, состоящий из упорядоченных элементов для украшения каких-либо предметов и архитектурных сооружений. Попробуйте подобрать прилагательные к слову «орнамент». (Необычный, оригинальный, красивый.)

— А еще мы можем сказать «незатейливый орнамент», имея в виду простой, незамысловатый, но выполненный со вкусом узор. Посмотрите внимательно на слово незатейливый, ведь оно является однокоренным к слову затея, выдумка.

— Ну что ж, мы с вами рассмотрели каждый цветочек на картине и вазу, но ведь работа И. Хруцкого называется «Цветы и плоды». А какие же плоды здесь изображены? Давайте начнем с тех, которые вам больше всего хочется попробовать: (Сразу бросаются в глаза насыщенно-желтого, порою переходящего в бежевый, а иногда и в бордовый, темно-красный, персики, заботливо положенные кем-то плетеное лукошко. Причем видно, что положены они на какие-то листочки. Персики привлекают к себе внимание, так как выглядят очень сочными. Это доказывает разломленный на две половинки персик, который лежит отдельно от других — на столе.)

— Действительно, персики выглядят очень аппетитно, сразу хочется их попробовать. А посмотрите, как выписывает художник каждую смородинку! Какие цвета использует при этом И. Хруцкий? (Смородина блестящая, где-то красная, нежно-розовая, а где-то бежевая.)

— А не напоминают ли вам маленькие ягодки смородины бусы?! Каждая бусинка заканчивается маленьким черным вздернутым носиком. С другой стороны букета лежит желтая тыква с зеленым хвостиком, приподнятым кверху. Опишите ее. (Она громадных размеров. Тыква словно поделена на продолговатые дольки.)

— Что изобразил рядом с тыквой художник? (А рядом с громадной тыквой лежат сочные груши. Их всего пять, но видно, что они сладкие и сочные. Ведь не просто так муха ползет по одной из груш.)

— Каким внимательным к любым движениям природы был художник Иван Хруцкий! Он даже заметил мушку которая совершает свое путешествие по сочной груше. Ребята! А ведь для мухи это настоящее путешествие. Тем более обратите внимание на то, какая маленькая мушка и какими большими должны казаться ей фрукты! А уж про тыкву и говорить нечего! Для насекомого тыква — просто другая планета. Давайте подумаем, куда дальше совершит свое путешествие муха? (Скорее всего — дальше она полетит на персики. Слишком уж они спелые. А мухи, как известно, любят все сладкое. Потом, наверное, муха сползет и на виноград, и на смородину.)

— Какие еще фрукты изображены на картине? (На тыкве лежит целая гроздь винограда. Он прозрачный, янтарного цвета. Со стола тоже свисает маленькая гроздь винограда, состоящая из четырех виноградинок.)

Обратите внимание, в самом уголке картины художник изображает красно-желтое яблочко, на которое не сразу обращает внимание зритель, поскольку оно почти скрыто от наших глаз. Все эти фрукты мы с вами очень любим и все их есть чуть ли не килограммами. А какие же плоды, изображенные на картине, мы уже не сможем съесть в большом количестве? (Это лимоны.)

— Как изобразил художник лимоны? Какие он при этом использовал цвета? (Рядом с грушами лежит наполовину отрезанный лимон, правда, художник показывает, что он уже несвежий: мякоть матово-желтого цвета, почти непрозрачная, доказывает это, хотя мы видим внутри лимона несколько косточек)

— Молодцы, вы даже смогли заметить, что лимон уже несвежий. Обратите внимание и на дольку лимона в стакане с водой. Мы с вами сказали и о цветах, и о плодах, изображенных на картине. А какие еще предметы здесь изображены? (Прямо за тыквой стоит прозрачный стеклянный графин. Он примерно на четверть наполнен водой. Около вазы с букетом цветов стоит тоже стеклянный прозрачный стакан с водой. В нем долька лимона.)

— Что вам напоминает графин по своей форме? (Он похож на фигуру человека.)

— Действительно, графин словно человек, который присутствует среди этого великолепия цветов и плодов. Если уж мы с вами заговорили о человеке, тогда давайте подумаем, что же говорит в этом натюрморте о присутствии человека? (О присутствии человека говорит и долька лимона в стакане, и опять же ломтик лимона, лежащий недалеко от груши, и оторванная от грозди кисточка винограда, и разломленный пополам персик.)

— Молодцы, ребята! Итак, мы с вами описали каждый предмет, изображенный на натюрморте И. Хруцкого.

А вот как описывает эту картину искусствовед Д. Н. Лебедева 1 .

Искусствоведческий текст

Сочные, аппетитные, нежные плоды. Душистые, хрупкие, благоухающие цветы. Все это великолепно удавалось художнику И. Хруцкому. На необычайно яркой картине «Цветы и плоды» как раз и изображаются любимые нами плоды и цветы.

В композиции картины выделяется роскошный букет цветов, составленный из крупно-лепестковых пионов, роз, тюльпанов, гиацинтов, нарциссов, ирисов, стеблей и колосков злаков. Вместе с вазой цветы заполняют всю центральную часть холста, почти достигая его верхнего края. Художник заботливо объединяет вокруг букета цветов фрукты, ягоды и плоды, наполняя ими корзину. Искусные изделия человеческих рук: корзины и короба — переходят из картины в картину как их непременные «персонажи». Столь же любимым «героем» с конца 1830-х годов становится великолепный кувшин с рельефным изображением собак и изящной ручкой в виде лисицы, в котором стоят цветы. Стакан, наполненный до половины водой с опущенным в него ломтиком лимона, подчеркивает своей прозрачностью мясистую плотность керамического изделия. Долька лимона у края столешницы вносит необходимое оживление и усиливает ощущение присутствия человека. Подобные натюрморты должны были составить «усладу для глаз», но художник не мог не заметить тронутый увяданием цветок, заветрившиеся края разделенного на половинки персика, засохшей лимонной кожуры.
Беседа по искусствоведческому тексту

— О чем говорится в этом тексте? (Здесь говорится о картине И. Хруцкого «Цветы и плоды» и о других картинах этого художника, на которых тоже изображены букет цветов, корзинка с фруктами, кувшин, стакан, наполненный до половины водой.)

— Как вы думаете, зачем был написан этот текст, с какой целью? (Чтобы описать натюрморт, разъяснить картину зрителю.)

— Что вы можете сказать о композиции текста, то есть о его построении? Насколько частей распадается этот текст? О чем говорится в каждой из частей? (Текст распадается на две части. Этому соответствуют два абзаца. В первой речь идет о том, что натюрморты хорошо удаются художнику И. Хруцкому. Приводится в пример картина «Цветы и плоды», на которой изображаются различные цветы и плоды. Во второй части текста непосредственно описывается картина.)

— Обратите внимание, что во второй части текста описание начинается с центрального предмета в композиции картины — это букет цветов. И только после этого искусствовед описывает плоды. Давайте обратимся к тем словам, из которых состоит этот текст. Какая часть речи преобладает в тексте? Для этого попробуйте подсчитать, сколько имен существительных, прилагательных, глаголов. (Имен существительных — 76, прилагательных — 26, глаголов — 14.) В тексте преобладают существительные и прилагательные.)

— Как вы думаете, зачем автор текста использует столько существительных и прилагательных? (Потому что автор ставит перед собой задачу описать картину, указав как можно больше признаков изображенных на ней предметов.)

— К какому же типу речи мы можем отнести этот текст? Почему? (Это описание, поскольку в тексте дается описание картины И. Хруцкого «Цветы и плоды». При этом преобладают имена существительные и прилагательные.)
Словарно-стилистическая и орфографическая работа

1) Выписать из текста слова и составить с ними предложения:

Композиция — соотношение и взаимное расположение частей; расположение фигур на картине художника

Холст — картина, написанная масляными красками на ткани

2) Незнакомые слова:

Столешница — верхняя поверхность стола;

4) Как вы понимаете выражение «услада для глаз»? (То, на что приятно смотреть). Подберите однокоренные слова к слову «услада» (сладкий, сладость). Значит, «услада — это то, что «сладко» для глаз.

5) Найдите в тексте синоним к слову персонаж (герой).

6) Найдите в тексте метафору («тронутый увяданием цветок»).

7) Найдите орфограммы в выписанных словах:

Роскошный (безуд. гласн. в корне);

Керамического (непровер. гласн. в корне; безуд. гласн. в корне, ого-/-его в оконч. прилаг.);

Оживление (прист. -о-; безуд. гласн., в корне)
Написание сочинения

Учитель предлагает учащимся дома или в классе выполнить (по выбору) следующие задания:

1) Описать картину И. Хруцкого «Цветы и плоды», используя искусствоведческий текст.

2) Описать букет цветов, изображенный на картине И. Хруцкого, добавив к этому описанию ваши мысли по поводу того, какими бы обладали характерами изображенные цветы, если бы родились людьми. Почему вы так думаете? Назовите ваше сочинение «Характеры цветов».

3) Подумать и мысленно проследить за тем, куда дальше поползет муха и откуда она приползла. Напишите сочинение на тему: «Путешествие мухи» (можно в форме сказки; не забудьте упомянуть о том, как выглядит муха).
Примеры сочинений учащихся

1) ХАРАКТЕРЫ ЦВЕТОВ

Художнику Ивану Хруцкому великолепно удавались натюрморты. Одна из самых лучших работ художника, выполненная в этом жанре, картина «Цветы и плоды».

Большую часть этого полотна занимает огромный букет цветов. Прямо в середине букета стоят ярко-желтые нарциссы. Каждый из лепестков настолько прозрачен, что кажется, он вот-вот куда-нибудь улетит. Какими бы себялюбивыми были эти цветы, если бы обладали чёловеческими чертами!

А вот роза — настоящая гордячка! Хотя, конечно, ей есть чем гордиться. У нее красивейшие ярко-красные лепестки, словно очерченные вокруг каймой. Кажется, дотронешься до нее, и она вмиг рассыплет свои одежды.

Особое внимание уделяет художник пушистым пионам, ведь их больше всего на картине. Какого только цвета они ни бывают: красные, белые, желтоватые, бледно- розовые. Эти цветы чем-то похожи на розы, правда, стебель у них не такой тонкий, хрупкий. А сами бутоны более пушистые и выглядят надежнее, чем лепестки роз.

Нельзя не заметить на картине И. Хруцкого и полевые цветы васильки. Темно-синего цвета лепестки, легкие, пушистые, направленные в разные стороны, словно прикреплены к шишке. Эти цветы похожи на снежинки. Если бы когда-нибудь эти цветы стали людьми, то они были бы добрыми, простодушными, по-настоящему дорожили бы дружбой. Мне очень нравятся эти цветы. Также меня привлекают фиалки. На картине они нежно-голубого цвета, с маленькими лепесточками.

Картина И. Хруцкого «Цветы и плоды» не может не понравиться, ведь на ней красочно, ярко и правдиво изображены цветы, выращенные человеком с большой любовью.

Анализ сочинения

Для написания сочинения ученица выбрала вторую тему. Тема эта непростая, поскольку выявляет не только умение описывать предмет, но и вставлять, «вплетать» органично в описание элементы рассуждения. В основной своей части девочка с задачей справилась: описала букет цветов на картине (правда, не все цветы этого букета); попыталась «порассуждать» о предполагаемых характерах цветов (правда, эти рассуждения получились далеко не в отношении каждого цветка, но стоит отметить и очень логичные и последовательные мысли о розе, о васильке). Хотя на уроке мало внимания уделялось элементам рассуждения, тем не менее девочка по-своему смогла соединить описание с элементами рассуждения. В сочинении четко соблюдается и введение, и основная часть, и заключение. Хотелось бы в сочинении увидеть более подробные описания цветов, поскольку девочка иногда очень поверхностно их описывает (например, фиалки). Но ведь и картина многофигурная: трудно подробно, детально описать ее.

2) ПУТЕШЕСТВИЕ МУХИ

Однажды муха решила отправиться в путешествие. Это было ее первое путешествие, ведь она была совсем маленькая, только недавно научилась летать, ее привлекало все новое и необычное. Особенно необычным казался ей рассказ бабушки о желтой съедобной горе, которая называлась Груша. Мушка очень любила сладкое, поэтому и решила туда слетать. Каково же было удивление, когда мушка действительно убедилась в том, что Гора эта съедобна! Да к тому же так вкусна, что трудно было оторваться! Вдруг мушка увидела солнце, правда было, но очень большого размера. И было оно в каком-то стеклянном сосуде. Не решилась мушка подлетать к нему, потому что знала, что солнце горячее и лучше к нему не лететь. «Слетаю-ка я лучше вон к тем камням! — решила муха и полетела дальше. Но не знала она, что это был обычный виноград. Поэтому очень удивилась, узнав, что и камни могут быть съедобными. Полакомившись, муха решила было лететь дальше, но вдруг появилась какая-то громадная тень. Это был человек. Его-то муха узнала сразу, потому что бабушка часто рассказывала о людях. Муха быстро взвилась вверх и улетела через окно, но решила, что обязательно вернется, чтобы выяснить, что за чудесные разноцветные деревья растут недалеко от горы под названием Груша.

Анализ сочинения

Мальчик решил описать путешествие мухи в форме сказки. Получилось довольно интересное сочинение, содержание которого говорит о том, что у ребенка хорошо развито воображение, фантазия. Довольно оригинальный подход к изображению плодов: они становятся реалиями пейзажа. В сочинении есть недочеты: отсутствует деление на абзацы, есть речевые ошибки («Каково же было удивление, когда мушка действительно убедилась в том. «Вдруг мушка увидела солнце, правда было, но очень большого размера. И было оно в каком-то стеклянном сосуде»). В целом работа очень яркая, запоминающаяся, демонстрирующая высокий уровень развития речи ученика.

Устное сочинение-описание с элементами повествования по натюрморту В. Ф. Стожарова «Хлеб, соль, братина»

1) подготовить учащихся к устному сочинению-описанию с элементами повествования по натюрморту;

2) научить собирать рабочие материалы к сочинению;

3) познакомить учащихся со словами, связанными с русской национальной культурой (братина, рушник);

4) способствовать формированию интереса к национальной русской культуре и положительного отношения к национальным ценностям.

Оборудование: репродукция картины В. Стожарова «Хлеб, соль, братина».

Подготовка к уроку. Накануне урока дать учащимся следующее задание: подобрать пословицы, поговорки, устойчивые выражения о хлебе и соли, объяснить их смысл.
Ход урока

Вступительное слово учителя Рассказ о художнике В. Стожарове

Сегодня мы будем работать над натюрмортом художника Владимира Федоровича Стожарова «Хлеб, соль, братина». Задача нашего урока будет заключаться не только в том, чтобы описать натюрморт, но и в том, чтобы рассказать о главных его деталях.

Владимир Федорович Стожаров — необыкновенный художник и удивительный человек. Он родился в Москве 3 января 1926 года. Учился сначала в средней художественной школе при институте имени В. И. Сурикова, а затем в Московском государственном художественном институте имени В. И. Сурикова.

На протяжении всей своей жизни он ездит в творческие поездки по нашей необъятной родине. Где только ни побывал художник! В Иркутске и Омске, в Архангельской, Костромской, Ярославской областях, в Коми АССР, на озерах Байкал и Иссык-Куль. Дважды был он и в Италии, где учился мастерству итальянских живописцев.

Ему присуждено звание заслуженного деятеля искусств РСФСР, присуждена Государственная премия РСФСР имени И. Е. Репина. Художник являлся членом-корреспондентом Академии художеств СССР.

С именем Владимира Стожарова связано прежде всего представление о русской деревне, о народной старине. Его картины «Покров», «Каргополь», «Собор Рождества Христова», «Бани», «Лен», «Романовский лук» и другие — свидетельство тому. Художник выбрал дорогую сердцу и внутренне близкую и понятную ему тематику, постиг ее до глубин и со свойственной ему поэтичностью и пластичностью выразил в своем искусстве.

В его натюрмортах — извечные атрибуты деревенской жизни, теперь ставшие почти музейной редкостью: лапти, прялки, братины. Сам художник писал: «Когда я пишу свои картины, рисую дома. то стремлюсь не только запечатлеть тот или иной дом. Ведь я знаю, например, что из этого дома двое сыновей ушли на фронт и не вернулись. А в этом доме живет человек, которого жена ждала двадцать лет. мне хочется передать красоту души этих людей через другие образы, обликом дома, в котором они живут, образом земли, по которой они ходят».

Сегодня мы познакомимся с одной из его картин «Хлеб, соль, братина», на которой он изобразил самые обычные, незамысловатые вещи, предметы, и постараемся понять, что за этими предметами стоит, о чем думал автор, когда рисовал их, что эти предметы рассказывают нам о людях, которые их создавали и которые ими пользовались.

Учитель предлагает учащимся рассмотреть натюрморт В. Ф. Стожарова «Хлеб, соль, братина».
Беседа по картине

— Как вы думаете, натюрморт, который вы видите, теплый или холодный? (Натюрморт теплый.)

— Почему он теплый? (Он теплый потому, что выполнен красками теплых тонов.)

— Какие преимущественно краски использует автор? (Золотистые, коричневатые, желтые, красные.)

— Что еще создает ощущение тепла? (Ощущение тепла создают предметы, изображенные на натюрморте, и его фон.)

— Посмотрите на натюрморт внимательно, изображенные на картине предметы новые или старые? (Предметы на картине старые.)

— Верно, предметы старые, они прожили долгую жизнь вместе с людьми, которые живут в этом доме. На натюрморте людей нет, но, как вы думаете, ощущается ли их присутствие? (Да, присутствие людей ощущается.)

— Почему мы чувствуем, что люди где-то здесь, рядом? (Приподнят край занавески, как будто кто-то только что брал что-то оттуда. Хлеб на столе разрезан. )

— Действительно, эти детали натюрморта говорят нам о том, что люди присутствуют в доме, они где-то рядом. А это означает, что предметы, которые мы видим, согреты людьми, теплом их души. Давайте внимательно рассмотрим этот натюрморт, опишем то, что мы видим, и попробуем услышать то, что вещи, предметы расскажут нам о себе и о людях, живущих в этом доме.
Собирание рабочих материалов к сочинению