Погода в Санкт-Петербурге | Pogoda78.ru

Музыкальный диктант

Музыкальный диктант

Оценка 5 (отлично)– музыкальный диктант записан полностью без ошибок в пределах отведенного времени и количества проигрываний. Возможны небольшие недочеты (не более двух) в группировке длительностей или записи хроматических звуков.

Оценка 4 (хорошо) - музыкальный диктант записан полностью в пределах отведенного времени и количества проигрываний. Допущено 2-3 ошибки в записи мелодической линии, ритмического рисунка, либо большое количество недочетов.

Оценка 3 (удовлетворительно) - музыкальный диктант записан полностью в пределах отведенного времени и количества проигрываний, допущено большое количество (4-8) ошибок в записи мелодической линии, ритмического рисунка, либо музыкальный диктант записан не полностью (но больше половины).

Оценка 2 (неудовлетворительно) – музыкальный диктант записан в пределах отведенного времени и количества проигрываний, допущено большое количество грубых ошибок в записи мелодической линии и ритмического рисунка, либо музыкальный диктант записан меньше, чем наполовину.

Сольфеджирование, интонационные упражнения, слуховой анализ

Оценка 5 (отлично) – чистое интонирование, хороший темп ответа, правильное дирижирование, демонстрация основных теоретических знаний.

Оценка 4 (хорошо) – недочеты в отдельных видах работы: небольшие погрешности в интонировании, нарушения в темпе ответа, ошибки в дирижировании, ошибки в теоретических знаниях.

Оценка 3 (удовлетворительно) – ошибки, плохое владение интонацией, замедленный темп ответа, грубые ошибки в теоретических знаниях.

Оценка 2 (неудовлетворительно) - грубые ошибки, невладение интонацией, медленный темп ответа, отсутствие теоретических знаний.

Контрольные требования на разных этапах обучения

На каждом этапе обучения ученики, в соответствии с требованиями программы, должны уметь:

записывать музыкальный диктант соответствующей трудности,

сольфеджировать разученные мелодии,

пропеть незнакомую мелодию с листа,

исполнить двухголосный пример (в ансамбле, с собственной игрой второго голоса, для продвинутых учеников – и с дирижированием);

определять на слух пройденные интервалы и аккорды;

строить пройденные интервалы и аккорды в пройденных тональностях письменно, устно и на фортепиано;

анализировать музыкальный текст, используя полученные теоретические знания;

исполнять вокальное произведение с собственным аккомпанементом на фортепиано (в старших классах);

знать необходимую профессиональную терминологию.

Экзаменационные требования Нормативный срок обучения – 8 лет Примерные требования на экзамене в 6 классе

Письменно – записать самостоятельно музыкальный диктант, соответствующий требованиям настоящей программы.

- пение пройденных гамм, отдельных ступеней, в том числе альтерированных,

- пение пройденных интервалов от звука вверх и вниз,

- пение пройденных интервалов в тональности,

- пение пройденных аккордов от звука вверх и вниз,

- пение пройденных аккордов в тональности,

- определение на слух отдельно взятых интервалов и аккордов,

- определение на слух последовательности интервалов или аккордов в тональности,

- чтение одноголосного примера с листа,

- пение одноголосного примера, заранее выученного наизусть.

Образец устного опроса:

1. Спеть три вида гаммы соль-диез минор.

2. Спеть натуральный и гармонический вид гаммы Ре-бемоль мажор.

3. Спеть с разрешением в тональности Си мажор IV повышенную, VI пониженную ступени.

4. Спеть с разрешением в тональности си-бемоль минор IV повышенную, VII повышенную ступени.

5. Спеть от звука ре вверх м.2, м.6, от звука си вниз ч.4, м.7, от звука ми вверх б.3, б.6.

6. Спеть в тональностях Ля-бемоль мажор и до-диез минор тритоны в натуральном и гармоническом виде с разрешением.

7. Спеть в тональностях Ми мажор и фа минор уменьшенные трезвучия с разрешением.

8. Данный от звука ре малый мажорный септаккорд разрешить как доминантовый в две тональности.

9. Определить на слух сыгранные вне тональности аккорды и интервалы.

10. Определить на слух последовательность из интервалов или аккордов в тональности (см. нотные примеры 25, 26 в разделе «Методические рекомендации»).

11. Спеть один из заранее выученных наизусть одноголосных примеров (например, Б.Калмыков, Г.Фридкин. Одноголосие: №№571, 576).

12. Прочитать с листа мелодию соответствующей трудности (например, Г.Фридкин. Чтение с листа: №№352, 353).

"Музыкальный диктант"

Автор: Васильева Надежда Ивановна
Должность: преподаватель теории музыки
Учебное заведение: МБОУ ДО "Детская школа искусств им. Г. Кукуевицкого
Населённый пункт: г. Сургут ХМАО-Югра
Наименование материала: Методический доклад
Тема: "Музыкальный диктант"
Раздел: дополнительное образование

Методический доклад на тему:

Музыкальный диктант

Основные задачи в работе над диктантом

Организация процесса записи диктанта

Роль педагога в процессе работы

Воспитание у учащихся способности самоконтроля

Формы проверки диктанта

Основная задача сольфеджио – развитие музыкального слуха. Диктант

является одной из сложных форм работы в курсе сольфеджио. Именно

диктант является показателем уровня слухового развития учащегося, его

музыкальной памяти, ладового мышления, чувства ритма и т. д.Он развивает

память, способствует осознанному восприятию мелодии, развивает умение

записывать услышанное. Как анализ на слух, так и диктант – это итог знаний

и навыков, определяющий уровень музыкально-слухового развития ученика.

Цель музыкального диктанта является воспитание навыков перенесения

услышанной мелодии в четкие слуховые представления и закрепление их в

Основные задачи, которые стоят перед педагогом в работе над диктантом,

- Создавать и закреплять связь слышимого и видимого, т.е. научить

слышимое сделать видимым.

- Развивать память и внутренний слух

- Использовать диктант как средство для закрепления и практического

освоения знаний и навыков ,полученных в курсах теории ,гармонии , анализа,

а также на занятиях по сольфеджио.

Островский в своей книге «Очерки по методике теории музыки и

сольфеджио» пишет: «Цель музыкального диктанта состоит в том, чтобы

воспитать навыки непосредственного перевода воспринимаемых

музыкальных образов в четкие слуховые представления.»

Практика нотной записи служит большим подспорьем в воспитании и

развитии четких, рельефных представлений; занятия по музыкальному

диктанту воспитывают чувство стиля музыки и обогащают память запасом

полезных музыкальных образов.

Авторы « Систематического курса музыкального диктанта» Алексеев, Блюм

отмечают, что «воспитание слуха будущего музыканта – это, прежде всего

всемерное развитие музыкальной памяти». Таким образом, музыкальная

память – это не просто способность запоминания мелодии, гармонического

сопровождения музыкального отрывка в целом, а память аналитическая, т.е.

ЗАПОМИНАНИЕ И ,одновременно, ПОНИМАНИЕ структуры горизонтали и

вертикали, мелодии, формы, строения, расположения и функций аккордов, их

взаимосвязь, особенностей фактуры и голосоведения, т.е. тех элементов,

которые обычно выявляются учащимися при зрительном анализе нотного

текста» Совершенно очевидно, что сложный процесс записи диктанта:

«слышу – понимаю – записываю»- требует не только определенных знаний,

уровня развития слуха, но и специальной подготовки, обучения. Это одна из

важнейших задач методики сольфеджио – показать, как учить писать диктант.

В процессе записи диктанта участвуют самые различные стороны слуха и

разные свойства психологической деятельности:

- мышление, обеспечивающее осознание слышимого

- память, дающая возможность уточнять услышанное

- внутренний слух, способность мысленно слышать и представлять себе

звуки, ритм и другие элементы.

Кроме того, диктант предполагает наличие теоретических знаний,

помогающих грамотно записать услышанное. Прежде чем приступить к

записи диктанта, педагог должен быть уверен в том, что учащиеся

подготовлены к этой работе, что все указанные выше стороны музыкальных

способностей и слуха( мышление, память, внутренний слух, знания)

достаточно явно проявились на предыдущих занятиях и были закреплены в

других формах работы – интонационных и ритмических упражнениях,

чтении с листа, анализе на слух. Поэтому целесообразно начинать работу над

записью музыки после проведения большой подготовительной работы. Иначе

могут сформироваться неверные навыки и неправильные приемы процесса

записи, которые потом так и останутся.

Начиная с 1 класса полезно проводить подготовительную работу:

ритмический диктант, запись знакомых или ранее выученных мелодий,

устный диктант, диктант с «ошибкой», диктант с пропущенными звуками

диктант только с написанными «головками» нот – (оформить ритм)

Работа над диктантом в основном проходит на уроке. Поэтому очень важна

правильная организация процесса записи, а также обстановка, которую

педагог создает в классе. Опыт многих преподавателей дает возможность

рекомендовать следующую методику процесса записи: необходимо собрать

внимание, пробудить интерес к тому, что будет сыграно. Первое исполнение

должно быть по возможности красивым, выразительным, в настоящем темпе.

Для того, чтобы музыка запомнилась учащимися, полезно с самого начала

проиграть пример не один раз. После этого выяснить размер, структуру и т.д.

Затем дается настройка и диктант снова проигрывается, учащиеся уточняют

ладогармонические, структурные, метроритмические особенности музыки и

приступить к записи по памяти. На первых порах хорошо проверить усвоение

мелодии, пропев ее всем классом наизусть без названия нот. В сильных

группах проверку запоминания можно на основе внутреннего слуха.

Практика показывает ,что вредная привычка ждать очередного проигрывания

для того, чтобы записать еще несколько звуков рождается именно тогда, когда

учащиеся стремятся написать диктант, не проверив свою память. Только

постоянная проверка педагогом степени запоминания диктанта воспитывает у

учащихся правильный навык – писать по памяти, а также способствует

развитию памяти и внутреннего слуха.

Роль педагога в процессе работы над диктантом очень ответственна – он

должен учитывать индивидуальные особенности каждого ученика,

направлять его работу. К сожалению, часто педагог сам «диктует» и затем

ждет, когда способные ученики напишут его быстрее, чем слабые. Руководя

работой класса, кроме общеклассных замечаний, советов и объяснений

приемов записи, следует давать и индивидуальные советы, задания, приемы,

необходимые на данном этапе отстающим. Очень важно воспитать у

учащихся способность самоконтроля, выработать умение найти свою ошибку.

Проверяя процесс записи, педагогу не следует самому пропевать

неправильно записанное ( как это делают многие) он должен найти способы

привлечь внимание ученика, заставить его самого спеть неверную запись или

сыграв, найти и исправить ошибку .Как правило, учащиеся должны писать

диктант молча, основываясь на внутреннем слухе. Но тем, у кого внутренний

слух еще слабо развит и музыкальное представление неясно, непрочно,

можно разрешить напевать, чтобы приучить к точности интонации, к более

ясному различению звуковысотных взаимоотношений. Только постепенно,

приучая учеников петь все реже и тише, можно, развивая их внутренний

слух, сделать ненужным напевание вслух. Особенно это относится к

вокалистам. В силу специфики певческого рефлекса движения голосовых

связок помогут им в восприятии и осознании мелодии. Внутренние

представления вырабатываются у них медленно, и даже при мысленном

пении они в большой степени связаны с движениями голосовых связок и

гортани. Учитывая это, можно первое время разрешать напевание при записи,

постепенно переводя такой внешний, звучащий контроль над слуховыми

представлениями в мысленный.

В первое время следует требовать, чтобы все ученики дирижировали при

записи. В дальнейшем более развитые сами перестают дирижировать,

заменяя внешние жесты четким внутренним ощущением пульсации мелодии.

Педагогу ни в коем случае при исполнении диктанта нельзя выделять

сильную долю – это своего рода подсказка. Первые 2 – 3 проигрывания

диктанта должны быть в нужном темпе, чтобы учащиеся верно восприняли и

запомнили выразительный характер примера. В дальнейшем, когда в

процессе записи диктант проигрывается еще несколько раз для уточнения и

сверки с записью, темп можно замедлить. Количество проигрываний зависит

от музыкального материала, от того, насколько развита память учащихся.

Многие педагоги для быстроты записи играют диктант по частям. В

некоторых случаях, например, при записи многоголосных примеров

большого объема (10 – 16 тактов) такое разделение возможно. Но обычные

диктанты (6 – 8) не следует делить, чтобы не нарушать логику и цельность

музыки. В конце записи диктанта он проверяется. Для этого можно

использовать коллективные и индивидуальные формы: пропевание всем

классом, коллективный разбор примера (называются ноты, ритм и т.д.),

индивидуальная проверка учителем тетрадей, проигрывание каждым

учащимся своей записи по тетради и самостоятельная проверка, исправление

ошибок, сравнение учеником записи с оригиналом.

Важно, чтобы организация процесса записи диктанта правильно воспитывала

внимание и восприятие, чтобы соблюдался принцип продвижения от общего

к частному, от восприятия и запоминания художественного образа

произведения к анализу выразительных средств музыкального языка, и, в

итоге, к записи слышимого.

Главная задача курса сольфеджио – развитие музыкального слуха.

Существует метод: больше и чаще заниматься записью, причем используя

любые отрывки, без системы. Это своего рода «натаскивание». Конечно, это

тоже приводит к определенным результатам. Но нельзя забывать, что при

выборе метода мы должны исходить: во-первых, из принятых нами общих

установок музыкального восприятия на основе осознания музыкальных

явлений; во-вторых, из реальных возможностей классных уроков. На долю

диктанта выделяется ограниченное время. Значит нужно искать новые

Метод слухового анализа противопоставляется механической записи мелодии

- способ, основанный на осознании отдельных элементов музыки и их связи в

целом. Залог успеха связан не с количеством записанных примеров, а с тем,

"Музыкальный диктант"
методическая разработка по музыке (5 класс) на тему

В текстк спряианы слова ,связанные с музыкой,их нужно подчеркнуть и составить кроссворд,включить все слова,каждый обучающийся выберает своё ключевое слово.составляет на его основе кроссворд ,у кого больше слов,тот выиграл.

Скачать:

Вложение	Размер
"Музыкальный диктант"	11.15 КБ

Онлайн-тренажёры музыкального слуха - Музыкальная академия

Теория музыки и упражнения на развитие музыкального слуха для учащихся музыкальных школ и колледжей.

Современно, удобно, эффективно

Предварительный просмотр:

Однажды на концерт мы пришли в филармонию,

Услышать спешили, насладиться гармонией.

Оркестр играл нам вместе с солистом,

Как здорово быть настоящим артистом!

Ещё скрипачом, флейтистом ,пианистом,

Ах, сколько труда в каждом звуке гармониста!

Какой труд красивый - быть настоящим артистом!

Трубачом, кларнетистом, дирижёром арфистом…

Ведь все начинают с детства трудиться,

А музыка рядом поёт словно птица!

Она нам во сне в сердце наше стучится.

И чтобы успеха в любом деле добиться,

Душа музыканта обязана - каждодневно трудиться!

Только так нам можно в музыканты пробиться.

По теме: методические разработки, презентации и конспекты

Работа над музыкальным диктантом.

В методическом докладе описывается работа над музыкальным диктантом, который является самой сложной, труднодостигаемой и, наиболее, важной стороной предмета сольфеджио в ДМШ.

Методика работы над музыкальным диктантом

В курсе сольфеджио обучение подразумевает не только практические упражнения данной и смежных дисциплин, но и всю музыкальную деятельность учащегося, закрепляющую его знания. Таким «закрепляющим «момен.

Различные формы диктантов как средство комплексного развития музыкальной памяти

Методическая разработка для педагогов дополнительного образования по хоровому сольфеджио. В данной работе приведены примеры вспомогательных форм диктантов, которые могут быть использованы на начальном.

Математический диктант "Округление чисел". Сказочный математический диктант "Решение задач на части"

Сказочный математический диктант "Решение задач на части".

Методика преподавания музыкального диктанта.

laquo;Музыкальный диктант на уроке сольфеджио».Основная задача предмета сольфеджио ― развитие музыкального слуха. Среди разнообразных форм работы на уроке особое место занимает музыкальный дикт.

Аудио-диктанты (сборник И.П.Никитина. Музыкальные диктанты 4-7 классы).

Музыкальный диктант – это самое сложное и полезное упражнение для развития слуха. Чтобы научиться писать диктанты, их надо просто много писать! Это задание выполняется как на уроках сольфеджио, .

Методическая разработка " Различные формы музыкального диктанта и работа над ними"

Сложный процесс записи музыкального диктанта требует определенных знаний и наввыков, специальной подготовки.Цель работы- обобщить методические рекомендации по записи музыкального диктанта для успешног.

Методический доклад на тему "Работа над музыкальным диктантом"

«Современная профориентация педагогов
и родителей, перспективы рынка труда
и особенности личности подростка»

Свидетельство и скидка на обучение каждому участнику

Муниципальное образовательное учреждение дополнительного образования детей

Детская музыкальная школа
Имени Г.Шендерева город Судак

Подготовила Пасиченко С.И.
преподаватель I категории по классу сольфеджио

Музыкальный диктант является одной из форм курса сольфеджио. Трудность этой формы заключается в одновременном сочетании таких различных разделов сольфеджио, такие как ладовое и метроритмическое воспитание, развитие внутреннего слуха, музыкальной памяти и освоения формы. Для педагога-теоретика очень важно умение активно влиять на процесс развития музыкального мышления учащихся; успешное приобретение и закрепление навыков записи диктанта немыслима без последовательного и взаимосвязанного овладения всеми элементами сольфеджио.

В детской музыкальной школе основное внимание во всех разделах сольфеджио уделяется развитию слуха на основе диатонических ладов. С первого года обучения следует прививать ладовое ощущение всех ступеней мажора и минора (устои, неустои, их высотное положение по отношению к общему центру - тонике). Приблизительно с пятого класса (в зависимости от подвинутости группы) имеется возможность несколько расширить диатонику постепенным введением хроматических звуков.

Обучение написанию музыкального диктанта является, наверное, самой сложной, труднодостигаемой и, наиболее, важной стороной предмета сольфеджио в ДМШ. Диктант способствует воспитанию и развитию чётких музыкальных представлений, тренирует развитие внутреннего слуха, волевого внимания, музыкальной памяти, чувства лада и ритма, формы и стиля и, наконец, грамотности нотного письма. Процесс записи диктанта требует известного уровня музыкальных способностей и в то же время сам активно тренирует музыкальные способности. Основная цель педагога в работе над диктантом - научить учеников осознать слышимое и уметь выразить это в записи, выработать навык фиксации музыки. При этом важнейшее значение имеет выработка ассоциаций между слышанным и видимым, практическое усвоение и закрепление теоретических понятий. Какова конечная цель устремлений педагога в этой области?

Прежде всего мы должны добиться того, чтобы учащиеся не испытывали страха перед словом «диктант», чтобы у них не только не возникал психологический барьер, а, напротив, появлялся здоровый интерес и желание поскорее услышать мелодию диктанта и записать её. Диктант в представлении детей не должен быть чем-то из ряда вон выходящим. Давайте следовать примеру американцев, стремящихся наполнить радостью уроки музыки. Право же, дети будут нам за это благодарны!

Мы уже знаем, что навык написания музыкального диктанта появляется «не вдруг», что он является результатом всей предыдущей работы, т.к. здесь синтезируются способности и умения, развитые и приобретённые учащимися в многообразных формах и видах деятельности на уроке сольфеджио. Любая нотная запись мелодии или её ритмического рисунка по памяти - это и есть диктант, поэтому не следует отводить диктанту всегда специальную часть урока, нужно внедрять его в любой момент, когда предоставляется такая возможность.

В практике используются следующие основные формы музыкального диктанта:

1) нотописание (списывание нот) - как подготовительное упражнение;

2) устный (пение с названием нот после прослушивания);

3) подбирание на фортепиано;

4) графическое изображение мелодической линии;

6) учебный или предварительный (пишется педагогом на доске)

7) запись мелодий по памяти после предварительной записи её на доске в той же или другой тональности;

8) самостоятельная запись мелодии после предварительного разбора;

9) запись прослушанной мелодии по памяти без предварительного разбора;

10) короткие диктанты-молнии;

11) запись знакомых песен без проигрывания (самодиктант);

12) диктант с настройкой и диктант в произвольной тональности;

13) диктант эскизный, который пишется по частям;

14) диктант «с ошибками», который пишется на доске педагогом;

15) ритмический диктант;

Диктант проводятся в устной и письменной форме. Он требует максимальной концентрации внимания, умения сразу осмыслить прослушанную музыку. Отсюда необходимость законченной художественной формы, понятного и выразительного исполнения. Очень важно правильно выбрать музыкальный материал для диктанта. Быстрее и лучше всего запоминается то, что нравится, поэтому лучше выбирать мелодии красивые из художественной музыкальной литературы. Специально сочинённые упражнения обычно малопригодны для диктанта. При выборе диктанта обязательно учитывается пройденный материал. Преподаватель должен опираться на то, что знакомо и в то же время, в диктанте полезно использовать метод забегания вперёд. Если ученикам давать сложные диктанты, они потеряют веру в свои силы, возможность в записи диктанта. Непосильные задания затормаживают восприятие, ученики совсем перестают осмысливать музыкальный пример. Материал должен усложняться последовательно, постепенно и подходить к записи музыкального диктанта тоже надо постепенно, заранее подготавливать детей к этому сложному процессу.

Процесс записи диктанта включает в себя предварительное его прослушивание, обсуждение и собственно запись при многократном проигрывании мелодии. Педагог должен стремится к тому, что бы ученики охватили мелодию диктанта целиком, а не отдельные звуки, чтобы они умели набросать всю мелодию, пропуская неясные места. Очень важно отводить место предварительному анализу. Он включает в себя определение метрической пульсации (размера), чёткое дирижирование, запоминание мелодии внутренним слухом, разбор особенностей метроритмического и ладотонального строения, выявление наиболее сложных интонационных оборотов, скрытого двухголосия (если такое имело место). Ученики должны были осознать расчленённость музыкальной мысли, соотношение устойчивости и неустойчивости.

ПОДГОТОВИТЕЛЬНЫЕ ФОРМЫ МУЗЫКАЛЬНОГО ДИКТАНТА

1) Переписывание нотного текста, причём переписывается, только то, что знакомо, чтобы закреплять связь между видимым и слышимым и такая форма развивает внутренний слух

2) Письменное транспонирование знакомых мелодий или мелодий, подобранных на фортепиано;

3) Подбор мелодии на фортепиано, с последующей её записью;

4) Ритмическое оформление, написанных на доске нот, составляющие знакомую мелодию;

5) В 1 классе, пока они ещё не научились быстро писать, на разлинованном нотном стане выкладываются пуговицами попевки:

чёрными - короткие ноты, белыми - длинные;

6) Педагог записывает на доске мелодию с ошибками в ритме, а учащиеся должны найти ошибки;

7) Педагог играет незнакомую мелодию с ошибками, а учащиеся следят по нотам и определяют, где допущена была ошибка;

8) Проводятся небольшие устные диктанты. Небольшая мелодия проигрывается, пропевается учащимися, на какой- то слог, пытаются пропевать про себя с названием звуков, а затем поют вслух;

9) Мелодия, попевка записывается в виде ступеней;

10) Все поют проигранную мелодию на слог, а один учащийся на общей таблице-столбице, показывает ступени;

Серьёзной подготовкой и приобщением к диктанту является записывание нотами всесторонне проработанного номера по сольфеджио или какого-либо интонационного упражнения. Например, в первом классе большая роль отводится запоминанию мелодического движения по

ступеням мажорного лада: MI-III, ИМИ, III-IV-V, V-IV-III, V-IV-III-II-I, V-IV-V-IV-

III-II-I, а также мелодических оборотов, построенных на секундовых сочетаниях устойчивых ступеней лада неустойчивыми. Сначала происходит интонационное, т.е. «внешнее» освоение этих оборотов во время пропевания ступеней. Однако мы не ограничиваемся только их пропеванием, а, «заглядывая вперёд», выстраиваем целый ряд разнообразных форм работы на основе построения ступеней, упражнений. В результате такой работы навык усваивается фундаментально, из «внешнего» состояния он переходит на уровень внутреннего слуха и прочно откладывается в музыкальной памяти. Лишь после проработки таких упражнений, можно преступать к записи музыкального диктанта. Учащихся сразу надо приучать к определённому порядку при записи диктанта. Перед началом диктанта определяется его тональность: первые один, два раза диктант играется целиком, выразительно, в нужном темпе, штрихами. После первого проигрывания определяются размер, структура, есть или нет повторы, с какой ноты начинается и заканчивается диктант. После второго проигрывания всё уточняется; количество фраз, есть или нет секвенции, особенности ритмики и т.п. Последние проигрывания обычно даются в более спокойном темпе, с подчёркнутой фразировкой. После четвёртого проигрывания можно сделать паузу побольше, чтобы учащиеся максимально использовали запасы музыкальной памяти, ведь ребята должны помнить, что количество проигрывания ограничено. Убедившись, что учащиеся написали всё что смогли, можно играть следующий раз. При 5-6 проигрывание иногда бывает полезно изменить темп, динамику или манеру исполнения, чтобы учащиеся услышали мелодию в новом звучание, это активизирует их внимание.

Время записи диктанта зависело от его трудности. Важным моментом на уроке была проверка диктанта. Ведь именно в правильности записи проявлялись уровень развития ученика, степень усвоения им нового материала. Проверка включала в себя следующие элементы:

1) пропевание диктанта всем классом;

2) индивидуальная проверка тетрадей;

3) коллективный разбор наиболее трудных мест, где были сделаны ошибки;

4) проигрывание учениками своей записи - самопроверка.

Как правило, ученики уходят с урока с правильно записанными диктантами. Лишь в редких случаях ученику давалось задание дома самостоятельно выправить текст.